Le mode Director pour créer des vidéos cinématographiques avec l'IA

Contrôle de caméra 3D pour vidéos cinématographiques générées par IA, pour les créateurs sans incohérence d'un plan à l'autre

Créez des storyboards, guidez les mouvements de caméra avec des références multimodales et créez des scènes cinématographiques connectées avec un contrôle précis des personnages, de l'éclairage, du cadrage et du mouvement.

De 30 secondes à 10 minutes Modes Director et Instant 17 langues de sortie documentées

Votre vision, rendue visible.

Qu'est-ce que le contrôle de caméra 3D pour les vidéos IA ? (Définition rapide)

Le contrôle de caméra 3D pour les vidéos générées par IA est un processus de planification des plans qui offre aux créateurs une direction plus précise des mouvements de caméra, du cadrage, de l'éclairage, de l'atmosphère et de la composition visuelle. Dans le mode Director de Mootion, vous commencez par un storyboard, ajoutez des références de personnages et de scènes, puis utilisez des vidéos de référence pour guider les mouvements avant de générer les clips individuels. Cette fonctionnalité est conçue pour les cinéastes, les créateurs, les enseignants et les storytellers qui souhaitent créer des scènes connectées plutôt que des résultats de prompts isolés.

Le processus prend en charge la création de vidéos cinématographiques avec l'IA avec Seedance 2.0, Seedance 2.5 et MiniMax H3. Vous pouvez également commencer par une création vidéo basée sur un storyboard ou utiliser le mode Instant lorsque la rapidité est plus importante que la planification plan par plan.

Choisissez le mode vidéo cinématographique IA adapté

Utilisez le mode Director lorsque vous avez besoin d'un contrôle détaillé sur chaque plan, ou le mode Instant lorsque vous souhaitez un processus rapide allant du prompt à la vidéo pour du contenu court.

Mode Director : contrôlez chaque plan

Le mode Director commence par un storyboard avant le rendu. Ajoutez des images de personnages personnalisées, des références de scènes et des vidéos de référence pour guider les mouvements, puis générez des images de référence ou tous les clips tout en affinant chaque plan.

Découvrez les processus Director

Mode Instant : du prompt à la vidéo

Le mode Instant est le moyen le plus rapide de passer du prompt à la vidéo pour du contenu cinématographique court. Smart Reference accepte les images, les vidéos et l'audio, tandis que l'optimisation des prompts en un clic prend en charge les vidéos jusqu'à 30 secondes pour TikTok, YouTube Shorts et Instagram Reels.

Découvrez la création vidéo instantanée

Cas d'utilisation des vidéos cinématographiques avec l'IA

Ces exemples montrent comment la direction de la caméra, la continuité, les références de mouvement et les performances expressives peuvent soutenir différents formats de storytelling visuel.

Scène en plan-séquence axée sur le dialogue

« Signeriez-vous le badge ? » a été entièrement créée avec Mootion 5.0 à l'aide d'un seul prompt, sans aucune coupe et avec un contrôle cinématographique complet. La scène montre le dialogue, le rythme et une performance visuelle cohérente.

Action cinématographique de science-fiction

« L'arrivée des extraterrestres » utilise un éclairage cinématographique et des micro-expressions détaillées pour mettre en scène un moment de science-fiction autour d'une défaillance de la coque et d'un échange dramatique.

Collections de scènes d'anime et de fantasy

Cette collection couvre des scènes de fantasy, d'action, de romance et de science-fiction, montrant comment des concepts créatifs peuvent devenir des histoires visuelles animées.

Découvrez le storytelling animé

Animation 3D et transformation

L'animation du robot nettoyeur explore les résultats contrastés du fait de traiter un robot brutalement ou avec douceur, notamment un scénario de destruction dystopique d'une ville créé avec l'outil de production vidéo IA.

Ce que vous obtenez (avantages clés)

Dirigez les mouvements de caméra, le cadrage, l'atmosphère et la composition avec une orientation plus précise au niveau de chaque plan.

Préservez l'identité, l'expression et la performance des personnages dans des scènes connectées.

Téléversez des références de personnages, des références de scènes, des vidéos, de l'audio et d'autres entrées multimodales.

Générez une vidéo narrative de bout en bout à partir du texte sans générer d'abord des images séparées.

Donnez forme à des apparences expressives, des dialogues, des actions, un éclairage et une atmosphère cinématographique.

Créez des vidéos de 30 secondes à 10 minutes, selon le processus et les exigences de génération.

Comment ça marche

Étape 1

Créez le storyboard

Définissez l'histoire, les personnages, les scènes et la direction souhaitée des plans avant le rendu.

Ce que vous voyez : un storyboard structuré et une liste de personnages.

Étape 2

Ajoutez des références visuelles

Téléversez des images de personnages et de scènes, ainsi que des vidéos de référence pour les mouvements et les déplacements cinématographiques.

Ce que vous voyez : des entrées de référence associées aux scènes et aux plans.

Étape 3

Générez et assemblez

Générez des images ou des clips de référence, effectuez le rendu des plans individuels et assemblez la vidéo cinématographique finale.

Ce que vous voyez : des clips connectés prêts pour la composition finale.

Fonctionnalités (par catégorie)

Fonctionnalités principales du processus

  • • Mode Director basé d'abord sur le storyboard
  • • Génération de scènes connectées avec un seul prompt
  • • Liste de personnages et téléversement de personnages personnalisés
  • • Téléversement d'images de référence de scènes
  • • Génération de plans et de clips individuels

Fiabilité et contrôle

  • • Cohérence améliorée des personnages entre les scènes
  • • Guidage des mouvements par vidéo de référence
  • • Cadrage et composition cinématographiques plus précis
  • • Identité, expression et performance cohérentes
  • • Options « Générer toutes les images de référence » et « Générer tous les clips »

Intégrations et exportation

  • • Prise en charge de Seedance 2.0
  • • Prise en charge de Seedance 2.5
  • • Prise en charge de MiniMax H3
  • • Entrées image, vidéo, audio et prompt
  • • Scripts, images et clips vidéo téléchargeables pour un montage tiers

Preuves (résultats / preuve sociale)

  • Plus de 100 000 000 vidéos créées, selon les statistiques fournies par l'entreprise.
  • Plus de 5 000 000 de créateurs et une présence dans plus de 50 pays sont mentionnés dans les informations de l'entreprise.
  • Le mode Director prend en charge les images de référence, les vidéos de référence, les plans individuels et la génération narrative de bout en bout à partir du texte.
  • Seedance 2.5 est présenté comme offrant des détails plus nets, des mouvements plus fluides et une meilleure cohérence d'un plan à l'autre.

« Avec Mootion, je peux transformer mes idées en storyboard avec de superbes images cinématographiques, comme je l'espérais. »

@XVisualneuFX, éditeur audio et vidéo

Comparaison (pourquoi ce processus plutôt que les alternatives)

Critère Mode Director Éditeur vidéo manuel Processus avec prompt direct
Point de départ Storyboard et références Séquences ou ressources assemblées manuellement Prompt unique
Contrôle des plans Plans individuels et direction de caméra Contrôle manuel de la timeline Planification plan par plan limitée
Entrées de référence Images, vidéo, audio et texte Dépend de l'éditeur et des ressources importées Smart Reference avec images, vidéo et audio
Durée vidéo indiquée De 30 secondes à 10 minutes Dépend des médias sources et du processus de montage Jusqu'à 30 secondes

Références et statistiques clés

100 M+
vidéos créées
5 M+
créateurs
50+
pays couverts
17
langues de sortie documentées
Seedance 2.5 MiniMax H3 Mode Director Mode Instant

FAQ

Qu'est-ce que le contrôle de caméra 3D pour les vidéos cinématographiques générées par IA ?+

Le contrôle de caméra 3D pour les vidéos cinématographiques générées par IA permet de diriger le comportement visuel d'une scène avant son rendu. Il se concentre sur les mouvements de caméra, le cadrage, l'éclairage, l'atmosphère et la composition, plutôt que de s'appuyer uniquement sur un prompt général unique. Le mode Director de Mootion utilise un processus basé d'abord sur le storyboard afin que les créateurs puissent planifier et affiner chaque plan. Les références de personnages et de scènes peuvent contribuer à préserver la continuité lors des changements de caméra. Les vidéos de référence peuvent également guider les mouvements, les actions et les déplacements cinématographiques.

Dois-je utiliser le mode Director ou le mode Instant ?+

Utilisez le mode Director lorsque vous avez besoin du contrôle du storyboard et que vous souhaitez affiner les personnages, les scènes, les références et les plans individuels. Utilisez le mode Instant lorsque vous souhaitez le processus le plus rapide allant du prompt à la vidéo pour du contenu court. Le mode Instant prend en charge Smart Reference avec des images, des vidéos et de l'audio. Il génère des vidéos jusqu'à 30 secondes et est conçu pour des plateformes telles que TikTok, YouTube Shorts et Instagram Reels. Le mode Director prend en charge une plage de durées plus large, indiquée comme allant de 30 secondes à 10 minutes.

Quelles références puis-je téléverser ?+

Le mode Director prend en charge les images de référence de personnages personnalisés. Vous pouvez également téléverser des images de référence de scènes afin de contribuer à établir une continuité visuelle. Les vidéos de référence peuvent guider les mouvements, les actions et les déplacements cinématographiques. Le processus multimodal plus large inclut les images, les vidéos, l'audio et les prompts textuels. Ces entrées servent à fournir une direction créative plus précise au processus de génération.

Quels modèles de génération vidéo sont pris en charge ?+

Les modèles pris en charge pour ce processus cinématographique sont Seedance 2.0, Seedance 2.5 et MiniMax H3. Le mode Instant est présenté comme étant optimisé par Seedance 2.5 et MiniMax H3. Les informations relatives à Seedance 2.5 mettent en avant des détails plus nets, des mouvements plus fluides et une meilleure cohérence d'un plan à l'autre. La disponibilité des modèles peut dépendre de modes spécifiques ou des conditions du forfait. Consultez l'expérience produit actuelle pour connaître les options disponibles avec votre compte.

Existe-t-il une formule gratuite ou un essai gratuit ?+

Ce produit ne propose pas de formule gratuite. Mootion est présenté comme un produit payant avec des forfaits basés sur des crédits. Les forfaits mensuels indiqués sont Standard à 15 $ par mois, Plus à 25 $ par mois, Pro à 50 $ par mois et Max à 200 $ par mois. Les limites et fonctionnalités incluses peuvent varier, notamment les crédits, les capacités vidéo avancées, la suppression du filigrane, le stockage multimédia et la priorité de génération. Consultez la page des tarifs actuelle avant de choisir une formule.

Puis-je télécharger et modifier les ressources générées ailleurs ?+

Mootion fournit des ressources téléchargeables à partir du processus vidéo. Les éléments disponibles peuvent inclure des scripts, des images et des clips vidéo. Ces ressources peuvent être téléchargées pour un montage et une composition dans des outils tiers. Cette possibilité est utile lorsqu'un créateur souhaite continuer à perfectionner une histoire générée en dehors de la plateforme. Les options de téléchargement exactes dépendent du processus produit et de l'accès au compte.

Transformez une direction de caméra précise en scènes cinématographiques connectées.

Commencez par un storyboard, guidez le plan avec des références et rendez votre vision visible.