Votre vision, rendue visible.
Transformez un prompt, un script, une image, un enregistrement audio ou une vidéo de référence en scènes connectées avec des personnages, du mouvement, des dialogues et une direction cinématographique.
Mootion 5.0
La narration numérique avec la vidéo IA consiste à utiliser l'intelligence artificielle pour transformer une idée ou un contenu source en une histoire visuelle structurée. Le processus peut commencer par un simple prompt, un script, une image, un fichier audio ou d'autres références, puis évoluer vers des personnages, des scènes, des clips, une voix et une vidéo finale. Il est conçu pour les créateurs, les enseignants, les cinéastes, les spécialistes du marketing et les conteurs qui souhaitent davantage de contrôle qu'avec un simple processus de génération d'un clip à partir d'un prompt, sans devoir construire chaque plan manuellement.
Choisissez la génération rapide pour les idées courtes ou un processus guidé par storyboard lorsque la continuité et le contrôle des plans sont importants.
Le mode Instantané génère une vidéo directement à partir d'un prompt et prend en charge les vidéos allant jusqu'à 30 secondes. Il est conçu pour TikTok, YouTube Shorts et Instagram Reels, avec une optimisation des prompts en un clic et Smart Reference pour les importations d'images, de vidéos et d'audio.
Découvrez la création vidéo IA rapideLe mode Réalisateur commence par un storyboard et vous permet d'ajouter des images personnalisées de personnages, des références de scènes et des vidéos de référence pour le mouvement. Vous pouvez générer toutes les images et tous les clips de référence tout en guidant chaque plan dans le cadre d'un processus de production connecté.
Découvrez la vidéo IA cinématographique« Signeriez-vous le badge ? » a été réalisé avec Mootion 5.0 à l'aide d'un seul prompt, sans aucune coupe et avec un contrôle cinématographique. Cet exemple montre comment les dialogues, l'interprétation et une scène connectée peuvent porter un récit court complet.
Découvrez la narration avec un seul prompt« L'arrivée des extraterrestres » utilise un éclairage cinématographique et des micro-expressions détaillées dans une histoire de science-fiction. Cet exemple montre comment l'atmosphère, l'interprétation des personnages et les dialogues peuvent s'harmoniser dans une scène générée.
Découvrez la génération de scènes cinématographiquesMaintenez la continuité des personnages entre les scènes grâce aux références de personnages, à des identités, expressions et interprétations cohérentes.
Composez des scènes cinématographiques avec un éclairage, un cadrage, une atmosphère et une direction visuelle intégrés.
Commencez à partir de contenus existants, notamment des prompts, scripts, images, fichiers audio, vidéos et autres références multimodales.
Créez des moments émotionnels avec des apparences générées, des dialogues, des voix off et des interprétations expressives.
Créez dans plusieurs langues avec des langues de sortie prises en charge, notamment le grec et le kazakh, en plus de la liste étendue de langues.
Contrôlez la durée et le mode, des courtes vidéos du mode Instantané aux projets du mode Réalisateur allant de 30 secondes à 10 minutes.
Commencez avec un prompt, un script, une image, un enregistrement audio, une vidéo ou une autre entrée prise en charge.
Ce que vous voyez : un espace de travail pour les prompts et les références.Utilisez le mode Instantané pour aller vite ou le mode Réalisateur pour organiser les personnages, storyboards, références et plans.
Ce que vous voyez : des scènes, des fiches de personnages et des commandes.Générez des images et des clips de référence, puis assemblez l'histoire visuelle obtenue avec du mouvement et de l'audio.
Ce que vous voyez : des clips connectés prêts pour le montage final.« Avec Mootion, je peux transformer mes idées en storyboard avec de superbes images cinématographiques, comme je l'espérais. »
| Critère | Plateforme de narration vidéo IA | Éditeur vidéo manuel | Générateur de clips courts basé uniquement sur des prompts |
|---|---|---|---|
| Point de départ | Prompts, scripts, images, audio, vidéos et fichiers | Rushes et ressources fournis par l'utilisateur | Principalement un prompt |
| Structure de l'histoire | Personnages, scènes, clips et composition finale | Construite manuellement sur une timeline | Clip généré directement |
| Références de personnages | Prises en charge dans le mode Réalisateur | Dépend des rushes fournis | La prise en charge de Smart Reference varie selon le processus |
| Options de durée | Mode Instantané jusqu'à 30 secondes ; mode Réalisateur de 30 secondes à 10 minutes | Dépend du projet de montage | Conçu pour les formats courts |
| Processus d'exportation | Vidéo et téléchargement des scripts, images et clips | Processus d'exportation depuis la timeline | Exportation du clip généré |
« Facile à utiliser, j'ai obtenu la vidéo en quelques clics seulement et j'ai pu contrôler l'ensemble du processus et régénérer les images. »
— @seirdotmk, créateur de contenu IA
Il est conçu pour transformer des prompts et d'autres entrées en scènes vidéo structurées. Le mode Instantané offre un parcours direct du prompt à la vidéo pour créer rapidement des formats courts. Le mode Réalisateur ajoute des storyboards, des références de personnages, des références de scènes et un contrôle au niveau des plans. Ce processus convient donc aux créateurs qui souhaitent un point de départ guidé, ainsi qu'aux utilisateurs qui ont besoin d'un contrôle accru sur la production. Des prompts clairs et des références pertinentes restent importants pour orienter le résultat.
Commencez par une idée, un script, une image, un enregistrement audio, une vidéo ou une autre référence prise en charge. Choisissez le mode Instantané lorsque vous souhaitez créer une courte vidéo directement à partir d'un prompt. Choisissez le mode Réalisateur lorsque vous voulez organiser les personnages, les scènes, les images de référence, les vidéos de référence et les clips avant le rendu. Vous pouvez utiliser les modèles de la plateforme, notamment Seedance 2.0, Seedance 2.5 et MiniMax H3 lorsqu'ils sont disponibles. Les clips obtenus peuvent ensuite être combinés en une histoire finale composée.
Oui, le processus décrit prend en charge les entrées et références multimodales. Le mode Instantané inclut Smart Reference pour les références d'images, de vidéos et d'audio. Le mode Réalisateur prend en charge les images de référence personnalisées des personnages, les images de référence des scènes et les vidéos de référence pour le mouvement. Ces références sont destinées à fournir des indications visuelles, de mouvement et audio plus précises. Le résultat exact dépend de la qualité et de la pertinence des contenus que vous fournissez.
Le mode Instantané prend en charge les vidéos allant jusqu'à 30 secondes. Le mode Réalisateur permet de contrôler la durée de 30 secondes à 10 minutes. La durée disponible peut dépendre du processus sélectionné, du modèle et de l'offre du compte. Les créateurs de formats courts peuvent utiliser le mode Instantané pour TikTok, YouTube Shorts et Instagram Reels. Les histoires connectées plus longues conviennent mieux au processus du mode Réalisateur guidé par storyboard.
Le produit ne propose pas d'offre gratuite. Les offres tarifaires indiquées sont Standard à 15 $ par mois, Plus à 25 $ par mois, Pro à 50 $ par mois et Max à 200 $ par mois. Les offres payantes utilisent des crédits et comprennent des limites par niveau. L'offre Max est indiquée avec jusqu'à 32 000 crédits, 400 Go de médias et une génération prioritaire. Consultez la page tarifaire actuelle avant de vous abonner, car les détails des offres peuvent évoluer.
Les vidéos générées peuvent être téléchargées directement depuis la plateforme. Le processus global de téléchargement peut également inclure les scripts, les images et les clips vidéo. Ces ressources peuvent être regroupées dans un fichier ZIP pour être modifiées et composées avec des outils tiers. Les créateurs ont ainsi accès à davantage de contenu que la seule vidéo finale rendue. Vous devez toutefois consulter les conditions applicables et les recommandations en matière de droits d'auteur pour l'utilisation prévue.
Commencez avec un prompt ou une référence, puis façonnez les personnages, les scènes et les clips selon votre vision.