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Une production créée avec une seule invite et sans aucun montage grâce à Mootion 5.0. La scène utilise un rythme maîtrisé et une tension cinématographique pour raconter une histoire professionnelle concise.
Le cinéma intégré
Créez des scènes cinématographiques connectées à partir d’une invite, avec éclairage, cadrage, atmosphère, continuité des personnages et contrôle des plans intégrés au flux de travail.
La composition cinématographique et la profondeur de champ par IA constituent un flux de production vidéo qui aide les créateurs à façonner l’éclairage, le cadrage, la mise au point, l’atmosphère et le mouvement d’un film à partir d’instructions en langage naturel. Il est conçu pour les créateurs, les enseignants, les cinéastes, les professionnels du marketing et les storytellers qui souhaitent obtenir un résultat visuel cohérent sans assembler manuellement chaque plan. Ce flux prend en charge aussi bien la création rapide de vidéos à partir d’une invite que la production guidée par storyboard avec des éléments de référence.
Pour les créateurs qui explorent la vidéo cinématographique par IA, la différence essentielle réside dans le contrôle : une seule invite peut établir une scène, tandis que le Director Mode peut guider les personnages, les références, les plans individuels et la composition finale.
Découvrez des exemples montrant comment l’éclairage cinématographique, la composition, la continuité et le mouvement peuvent accompagner différents types de narration visuelle.
Une production créée avec une seule invite et sans aucun montage grâce à Mootion 5.0. La scène utilise un rythme maîtrisé et une tension cinématographique pour raconter une histoire professionnelle concise.
Une scène de science-fiction axée sur l’éclairage cinématographique, la composition dramatique, la tension atmosphérique et les micro-expressions des personnages.
Propulsé par le mode Instantané et Seedance 2.5, cet exemple montre des transitions cinématographiques fluides créées à partir d’un flux de génération rapide.
Découvrez comment les personnages personnalisés, les images de référence de scènes, les vidéos de référence, la composition du storyboard et le contrôle de chaque plan s’intègrent dans un même flux de production.
Pour une narration plus structurée, les créateurs peuvent combiner le contrôle du storyboard par IA avec des éléments de référence et un plan de tournage clair.
Créez des scènes cinématographiques complètes à partir d’une seule invite, avec des éléments visuels connectés tout au long de la vidéo.
Guidez la composition et l’apparence grâce à des références de scènes, de personnages, de vidéos, d’images et d’audio.
Améliorez vos instructions de génération grâce à l’optimisation des invites en un clic.
Préservez l’identité, l’expression et l’interprétation des personnages d’une scène à l’autre.
Choisissez le mode Instantané (10 ou 15 secondes) pour aller vite, ou le Director Mode (de 30 secondes à 10 minutes) pour des productions plus longues.
Contrôlez les plans individuels, la durée, le format, les modèles et les références au sein du flux de travail.
Choisissez le Director Mode ou le mode Instantané dans l’interface redessinée — « Your vision, made visible. » Rédigez une invite ou ajoutez des références pour établir la direction visuelle.
Vous voyez le concept devenir une scène structurée.
En mode Instantané, générez une vidéo courte avec Smart Reference et l’optimisation facultative de l’invite. En Director Mode, construisez un storyboard, affinez les plans individuels, puis générez la vidéo finale.
Vous voyez le storyboard et les commandes associées à chaque décision visuelle.
Sélectionnez l’un des cinq modèles vidéo (MiniMax H3 Flash, MiniMax H3, Seedance 2.0, Seedance 2.5 ou Seedance 2.0 Mini), puis générez la vidéo cinématographique finale avec la durée et le format choisis.
Vous obtenez un résultat plus cohérent, avec un mouvement et une continuité maîtrisés.
Si vous comparez différentes approches, la production vidéo par IA peut réunir l’idéation, la structure narrative, les références et la génération dans un processus connecté.
« Avec Mootion, je peux transformer mes idées en storyboard avec de superbes images cinématographiques, comme je l’espérais. »
| Dimension | Flux de travail vidéo cinématographique par IA | Éditeur vidéo manuel | Flux de travail basique fondé uniquement sur une invite |
|---|---|---|---|
| Point de départ | Invite et références multimodales | Médias assemblés et planification manuelle | Invite unique |
| Contrôle des scènes | Storyboard et plans individuels | Contrôle manuel de la timeline | Limité aux instructions de l’invite |
| Outils de continuité | Références de personnages, de scènes et de vidéos | Gestion manuelle des éléments | Non précisé |
| Modes de génération | Mode Instantané et Director Mode | Flux de montage | Flux de l’invite au résultat |
« Facile à utiliser, j’ai obtenu la vidéo en quelques clics seulement, avec la possibilité de contrôler tout le flux et de régénérer les images. »
— @seirdotmk, créateur de contenu IA
La composition cinématographique et la profondeur de champ par IA permettent de guider l’organisation visuelle et la mise au point des scènes vidéo générées. Elles couvrent notamment l’éclairage, le cadrage, l’atmosphère, la mise au point, le mouvement et les détails visuels connectés. Le flux de travail utilise des invites et des références pour contribuer à façonner le résultat. Le Director Mode ajoute un storyboard et un contrôle au niveau des plans. Il s’adresse aux créateurs qui souhaitent une narration visuelle semblable à celle du cinéma sans construire manuellement chaque scène à partir de zéro.
L’interface de création redessinée permet de basculer entre le Director Mode et le mode Instantané — « Your vision, made visible. » Utilisez le mode Instantané lorsque vous souhaitez passer directement d’une invite à une courte vidéo cinématographique. Le mode Instantané prend en charge des durées de 10 et 15 secondes, avec Smart Reference et un réglage facultatif d’optimisation de l’invite. Utilisez le Director Mode lorsque vous avez besoin d’un workflow du storyboard à la vidéo : commencez par un storyboard, affinez les plans individuels, puis générez la vidéo finale. Le Director Mode propose des durées de 30 secondes, 60 secondes, 90 secondes, 3 minutes, 5 minutes et 10 minutes. Les deux modes utilisent les cinq mêmes modèles vidéo et prennent en charge la génération cinématographique, mais correspondent à des niveaux différents de contrôle de production.
Oui, les fonctionnalités fournies décrivent une Référence intelligente multimodale pour les images, les vidéos et l’audio. Les images de référence des scènes peuvent guider la composition et l’apparence. Les images de référence des personnages peuvent contribuer à maintenir la continuité visuelle entre les scènes cinématographiques. Les vidéos de référence peuvent influencer le mouvement et le style des plans. Ces éléments vous offrent davantage de contrôle que le simple recours à une invite textuelle.
Le Director Mode et le mode Instantané utilisent les cinq mêmes modèles vidéo, présentés dans le sélecteur avec leur taux de crédits par seconde et leur positionnement : MiniMax H3 Flash — 4 crédits/seconde — équilibre recommandé entre qualité, vitesse et coût ; MiniMax H3 — 20 crédits/seconde — génération multimodale de haute qualité ; Seedance 2.0 — 40 crédits/seconde — qualité cinématographique avec contrôle précis ; Seedance 2.5 — 64 crédits/seconde — histoires plus longues avec montage avancé ; Seedance 2.0 Mini — 25 crédits/seconde — création quotidienne rapide et efficace. Le mode Instantané propose des durées de 10 et 15 secondes et des formats d’image 21:9, 16:9, 4:3, 1:1, 3:4 et 9:16. Le Director Mode propose des durées de 30 secondes à 10 minutes. L’interface comprend également des commandes de sortie telles que le format d’image et d’autres paramètres de génération.
Selon les informations fournies sur le produit, il n’existe pas de forfait gratuit. Le produit est commercial et utilise des niveaux payants avec des crédits et différentes limites. Les forfaits mensuels indiqués sont Standard à 15 $, Plus à 25 $, Pro à 50 $ et Max à 200 $. Les forfaits payants peuvent inclure des fonctionnalités telles que des vidéos plus longues, la suppression du filigrane et une génération prioritaire. Consultez la page des tarifs actuelle pour connaître les dernières informations avant de vous abonner.
Selon les informations fournies sur le produit, les vidéos peuvent être téléchargées directement depuis la plateforme. L’histoire complète peut également être téléchargée sous forme de fichier ZIP comprenant les scripts, les images et les clips vidéo. Ces éléments peuvent être utilisés pour le montage et la composition avec des outils tiers. Cette possibilité est utile lorsque la vidéo générée ne représente qu’une étape d’une production plus vaste. Les options d’exportation et les limites peuvent varier selon le forfait : vérifiez donc les détails actuels de votre espace de travail et de votre abonnement.
Commencez avec une seule invite, ajoutez les références importantes et choisissez le flux de travail adapté à votre production.