KI-Blase oder Durchbruch? — Teil 1
Eine 259-sekündige theatralische Debatte zwischen Jensen Huang und Michael Burry über das transformative Potenzial, Spekulationen und die Nachhaltigkeit von KI.
Filmproduktion für zusammenhängende Geschichten
Erstellen Sie zusammenhängende Episoden aus Charakteren, Szenen, Referenzen und Prompts und halten Sie dabei visuelle Sprache, Darstellung und Handlungsfluss von Einstellung zu Einstellung konsistent.
Episodisches Storytelling für KI-Videos ist der Prozess, eine zusammenhängende Serie von Szenen oder Episoden mit wiederkehrenden Charakteren, Schauplätzen, Darstellungen und erzählerischer Kontinuität zu produzieren. Mootion unterstützt einen Workflow, der von einer Charakterliste über Szenen und Videoclips bis hin zu einem zusammengesetzten finalen Video führt. Er richtet sich an Kreative, Filmemacher, Lehrkräfte und Geschichtenerzähler, die eine strukturierte Idee in eine filmische Sequenz verwandeln möchten, ohne jede visuelle Entscheidung von Grund auf neu treffen zu müssen.
Für Kreative, die filmisches KI-Storytelling erkunden, liegt der zentrale Vorteil in der Kontrolle über die Kontinuität: Referenzen können Bilder, Videos und Audio umfassen, während der Director Mode Werkzeuge für Storyboards, einzelne Einstellungen, Referenzbilder und generierte Clips bietet.
Die überarbeitete Erstellungsoberfläche ermöglicht den Wechsel zwischen Director Mode für geplante Storyboard-zu-Video-Workflows und Instant Mode für schnelle Prompt-zu-Video-Generierung – „Ihre Vision, sichtbar gemacht.“
Entdecken Sie zusammenhängende Erzählungen, Genre-Experimente und Kurzform-Demonstrationen, die mit KI-Video-Workflows erstellt wurden.
Eine 259-sekündige theatralische Debatte zwischen Jensen Huang und Michael Burry über das transformative Potenzial, Spekulationen und die Nachhaltigkeit von KI.
Eine 242-sekündige Episode, die die Dotcom-Blase mit dem heutigen KI-Investitionsboom vergleicht – einschließlich Hype, Umsatz, Zinssätzen und Anlegerpsychologie.
Eine 257-sekündige Erzählung begleitet Ella von der Inspiration in ihrem Dorf bis zu einer Ausstellung in der Stadt und nutzt dabei Charaktereinführung, Ehrgeiz, Konflikt und emotionale Auflösung.
Jack und Lily suchen nach einem Edelstein, der Wünsche erfüllt, meistern Herausforderungen durch Teamarbeit und entdecken, dass ihre Verbundenheit die wahre Quelle der Magie ist.
Eine filmische Demonstration mit einem Prompt und ohne Schnitt, in der „kulturelle Passung“ zu einem Fortschrittsbalken wird, dessen Bewegung der Zuschauer nicht sehen kann.
Erstellen Sie Kurzvideos aus einem einzigen Prompt mit Smart Reference und optionaler Prompt-Optimierung. Daueroptionen: 10 oder 15 Sekunden. Seitenverhältnisse: 21:9, 16:9, 4:3, 1:1, 3:4, 9:16.
Bewahren Sie die Identität, den Ausdruck und die Darstellung wiederkehrender Charaktere über mehrere Szenen hinweg.
Erstellen Sie verbundene Szenen aus einem Prompt oder in einem durchgängigen Text-zu-Story-Workflow.
Kontrollieren Sie Storyboards, einzelne Einstellungen, Referenzbilder und generierte Clips.
Bewahren Sie einheitliches Aussehen, Dialoge, Emotionen und Tempo während der gesamten Geschichte.
Verbessern Sie Prompts automatisch mit der Prompt-Optimierung für die Generierung.
Erstellen Sie Ausgaben in 19 Sprachen im Director Mode: Englisch (US), Englisch (UK), Deutsch, Spanisch, Französisch, Indonesisch, Italienisch, Malaiisch, Portugiesisch, Griechisch, Kasachisch, Russisch, Vereinfachtes Chinesisch, Traditionelles Chinesisch, Japanisch, Koreanisch, Thailändisch, Vietnamesisch und Arabisch.
Beginnen Sie mit einem Prompt, Drehbuch oder multimodalen Referenzen für die Charaktere und die Welt.
Was Sie sehen: eine strukturierte Geschichte und Charakterliste.
Beginnen Sie mit einem Storyboard, verfeinern Sie einzelne Einstellungen und rendern Sie das finale Video im Director Mode.
Was Sie sehen: Storyboard, Einstellungen und finale Videowiedergabe.
Generieren Sie alle Referenzbilder und Clips und fügen Sie die Geschichte zu einem finalen Video zusammen.
Was Sie sehen: eine zusammenhängende filmische Episode.
Director Mode und Instant Mode verwenden dieselben fünf Videomodelle. Positionierung im Modellauswahl-Menü:
„Mit Mootion kann ich meine Ideen in ein Storyboard mit großartigen filmischen Bildern verwandeln, genau wie ich es mir vorgestellt habe.“
@XVisualneuFX, Audio- und Videoeditor
| Kriterium | Mootion | Manueller Video-Workflow | Prompt-basierter Kurzform-Workflow |
|---|---|---|---|
| Charakterkontinuität | Referenzbilder und Steuerung durch den Director Mode | Muss manuell verwaltet werden | Prompt-abhängig |
| Szenenplanung | Storyboards und einzelne Einstellungen | Separate Planungs- und Bearbeitungsschritte | Direkte Generierung aus einem Prompt |
| Eingabetypen | Text, Bilder, Video und Audio | Abhängig von den gewählten Tools | Primär Prompt-basiert |
| Daueroptionen | 30 Sekunden bis 10 Minuten | Abhängig vom Bearbeitungs-Workflow | Instant Mode unterstützt 10 oder 15 Sekunden |
| Schwerpunkt des Workflows | Zusammenhängende episodische Produktion | Manuelles Zusammensetzen | Schnelle Einzelclips |
Der Unterschied ist entscheidend, wenn eine Geschichte mehr als einen einzelnen Clip benötigt. Ein manueller Workflow kann direkte Bearbeitung ermöglichen, während ein Prompt-basierter Workflow für hohe Geschwindigkeit geeignet ist. Mootion verbindet Prompt-Generierung mit Referenzen, Storyboards, Einstellungen und einer Struktur für episodische Produktionen.
erstellte Videos
Kreative
abgedeckte Länder
Ausgabesprachen im Director Mode
Ja, der Workflow ist auf eine zusammenhängende Produktion und nicht nur auf einen einzelnen, isolierten Clip ausgelegt.
Sie können von einer Charakterliste über Szenen und Videoclips bis zu einem zusammengesetzten finalen Video arbeiten.
Der Director Mode unterstützt Storyboards, einzelne Einstellungen, Charakterreferenzen, Szenenreferenzen und Referenzvideos.
Diese Steuerungsmöglichkeiten sollen dazu beitragen, Identität, Darstellung, Beleuchtung, Bildausschnitt und Atmosphäre über mehrere Szenen hinweg zu bewahren.
Für schnelle Einzelclips steht außerdem der Instant Mode zur Verfügung. Für episodische Produktionen ist jedoch der Director Mode der relevantere Workflow.
Beginnen Sie damit, die Charakterliste für die Geschichte zu erstellen oder zu organisieren.
Im Director Mode können Sie eigene Referenzbilder für die Personen oder Figuren hochladen, die in den Szenen auftreten.
Sie können außerdem Referenzbilder und Referenzvideos für Szenen verwenden, um die visuelle Welt und Bewegungen zu steuern.
Der Workflow wurde entwickelt, um die Charakterkonsistenz über mehrere Szenen hinweg zu verbessern und gleichzeitig Ausdruck und Darstellung zu bewahren.
Klare Referenzen und eine gezielte Steuerung der Einstellungen bleiben wichtig, da die generierten Ergebnisse weiterhin von der Qualität und Genauigkeit der kreativen Vorgaben abhängen.
Ja, Smart Reference unterstützt Bilder, Videos und Audio als multimodale Eingaben.
Bilder können das Erscheinungsbild von Charakteren oder die Komposition einer Szene steuern.
Referenzvideos können Bewegungsvorgaben für eine Szene liefern.
Audio kann als Teil des multimodalen Ausgangspunkts für eine visuelle Geschichte verwendet werden.
Dadurch eignet sich der Workflow für Kreative, die mit mehr als nur einem geschriebenen Prompt beginnen möchten.
Der Director Mode bietet die Daueroptionen 30 Sekunden, 60 Sekunden, 90 Sekunden, 3 Minuten, 5 Minuten und 10 Minuten.
Der Instant Mode konzentriert sich auf die Kurzform-Generierung und unterstützt die Daueroptionen 10 und 15 Sekunden.
Die passende Dauer hängt von der Struktur der Geschichte, der Anzahl der Szenen und der gewünschten Ausgabeart ab.
Director Mode und Instant Mode verwenden dieselben fünf Videomodelle.
Die Modelle mit ihren angezeigten Creditsätzen pro Sekunde sind: MiniMax H3 Flash (4 Credits/Sekunde), MiniMax H3 (20 Credits/Sekunde), Seedance 2.0 (40 Credits/Sekunde), Seedance 2.5 (64 Credits/Sekunde) und Seedance 2.0 Mini (25 Credits/Sekunde).
Der Instant Mode ist für die direkte Prompt-zu-Video-Generierung und Storytelling in Kurzform ausgelegt.
Der Director Mode wurde für eine gezieltere Kontrolle über Referenzen, Storyboards, Charaktere, Szenen und Clips entwickelt.
Für Mootion gibt es keinen kostenlosen Tarif. Die Preise werden mit jährlicher Abrechnung und 20 % Rabatt angezeigt; die monatlichen Preise sind durchgestrichen.
Der Preisscreenshot ist unten abgeschnitten, daher kann der Standard-Tarif zusätzliche Funktionen enthalten, die nicht sichtbar sind. Die angezeigten Preise gelten für die jährliche Abrechnung und werden nicht monatlich abgerechnet. Da sich Tarifdetails ändern können, sollten Sie vor dem Abonnieren die aktuelle Preisseite prüfen.
Verbinden Sie Charaktere, Referenzen, Szenen und Darstellungen mit einem Workflow, der für episodische KI-Videos entwickelt wurde.