AIバブルか、画期的進歩か? — パート1
AIの変革力、投機、持続可能性をめぐる、ジェンスン・フアンとマイケル・バーリーによる259秒の劇場型討論。
AI動画のエピソード型ストーリーテリングとは、繰り返し登場するキャラクター、設定、演技、物語の連続性を備えた、つながりのある一連のシーンやエピソードを制作するプロセスです。Mootionは、キャラクターリストからシーン、動画クリップ、最終的な合成動画へと進むワークフローをサポートします。構造化されたアイデアを、最初からすべてのビジュアル上の判断をやり直すことなく、シネマティックなシーケンスへ変えたいクリエイター、映像制作者、教育者、ストーリーテラーのために設計されています。
シネマティックなAIストーリーテリングを試すクリエイターにとって、最大のメリットは連続性をコントロールできることです。参照素材には画像、動画、音声を含められ、Director Modeではストーリーボード、個別ショット、参照画像、生成クリップのためのツールを利用できます。
AI動画ワークフローで制作された、つながる物語、ジャンルの実験、短編デモをご覧ください。
AIの変革力、投機、持続可能性をめぐる、ジェンスン・フアンとマイケル・バーリーによる259秒の劇場型討論。
ドットコムバブルと現在のAI投資ブームを比較する242秒のエピソード。熱狂、収益、金利、投資家心理を取り上げます。
村で得たインスピレーションから都会の展覧会まで、エラの歩みを描く257秒の物語。キャラクター紹介、野心、葛藤、感情的な結末で構成されています。
ジャックとリリーは願いをかなえる宝石を探し、チームワークで困難を乗り越えます。そして本当の魔法の源は2人の絆だと気づきます。
「カルチャーフィット」が、視聴者には動くところが見えない進捗バーになる、ワンプロンプ・ノーカットのシネマティックデモ。
Smart Reference、Seedance 2.5、MiniMax H3、ワンクリックのプロンプト最適化を使い、1つのプロンプトから短編動画を生成します。
シーンをまたいで、登場するキャラクターの個性、表情、演技を維持。
1つのプロンプト、またはエンドツーエンドのテキストからストーリーへのワークフローで、つながるシーンを構築。
ストーリーボード、個別ショット、参照画像、生成クリップをコントロール。
物語全体を通して、印象的なビジュアル、セリフ、感情、テンポを維持。
生成用のプロンプト最適化で、プロンプトを自動的に改善。
最近追加されたギリシャ語とカザフ語を含む、対応言語で制作。
キャラクターと世界観のためのプロンプト、脚本、またはマルチモーダル参照素材から始めます。
表示されるもの:構造化されたストーリーとキャラクターリスト。
Director Modeで、参照素材、ストーリーボード、ショット、モーション、シーンの連続性を指示します。
表示されるもの:参照画像、クリップ、ショットコントロール。
すべての参照画像とクリップを生成し、物語を最終動画に合成します。
表示されるもの:つながりのあるシネマティックなエピソード。
「Mootionを使えば、期待していたような素晴らしいシネマティック画像で、自分のアイデアをストーリーボードにできます。」
@XVisualneuFX、音声・動画エディター
| 項目 | Mootion | 手動動画制作ワークフロー | プロンプトのみの短編ワークフロー |
|---|---|---|---|
| キャラクターの連続性 | 参照画像とDirector Modeのコントロール | 手動で管理する必要がある | プロンプトに依存 |
| シーン設計 | ストーリーボードと個別ショット | 計画と編集を別々に行う | プロンプトから直接生成 |
| 入力タイプ | テキスト、画像、動画、音声 | 選択したツールによる | 主にプロンプト中心 |
| 長さの選択肢 | 30秒から10分 | 編集ワークフローによる | インスタントモードは最大30秒 |
| ワークフローの重点 | つながりのあるエピソード制作 | 手作業による組み立て | 個別クリップの高速制作 |
1本のクリップ以上の物語が必要な場合、この違いが重要になります。手動ワークフローなら直接編集でき、プロンプトのみのワークフローはスピードに優れています。一方Mootionは、プロンプト生成に参照素材、ストーリーボード、ショット、エピソード型の制作構造を組み合わせています。
制作された動画
クリエイター
対応国
記載された出力言語
はい。このワークフローは、単独のクリップだけでなく、つながりのある制作を中心に設計されています。
キャラクターリストからシーン、動画クリップ、合成された最終動画へと進められます。
Director Modeは、ストーリーボード、個別ショット、キャラクター参照、シーン参照、参照動画に対応しています。
これらのコントロールにより、シーンをまたいでキャラクターの個性、演技、照明、構図、雰囲気を維持できます。
個別のクリップをすばやく制作する場合はインスタントモードも利用できますが、エピソード制作にはDirector Modeの方が適しています。
まず、ストーリーのキャラクターリストを作成または整理します。
Director Modeでは、シーンに登場する人物やキャラクターのカスタム参照画像をアップロードできます。
シーン参照画像や参照動画を使って、ビジュアル世界や動きを指示することもできます。
このワークフローは、表情や演技を維持しながら、シーン間のキャラクターの一貫性を高めるよう設計されています。
生成結果はクリエイティブディレクションの品質と具体性にも左右されるため、明確な参照素材と意図的なショットコントロールが重要です。
はい。Smart Referenceは、画像、動画、音声をマルチモーダル入力としてサポートしています。
画像は、キャラクターの外見やシーン構成を指示できます。
参照動画は、シーンのモーションガイドとして利用できます。
音声は、ビジュアルストーリーのマルチモーダルな出発点の一部として使用できます。
そのため、文章のプロンプトだけでなく、さまざまな素材から始めたいクリエイターに役立ちます。
記載されている柔軟な長さの範囲は30秒から10分です。
この範囲により、短い物語の実験から長めのつながりのあるエピソードまで対応できます。
インスタントモードは短編生成に特化しており、最大30秒の動画をサポートします。
Director Modeは、より長いつながりのある物語を計画・生成するための幅広いワークフローを提供します。
適切な長さは、ストーリー構成、シーン数、作りたい出力の種類によって異なります。
エピソード制作の情報には、Seedance 2.0、Seedance 2.5、MiniMax H3が記載されています。
Seedance 2.5とMiniMax H3は、インスタントモードの例で明確に示されています。
利用可能なモデルは、ワークフローや製品内で選択したコントロールによって異なる場合があります。
インスタントモードは、プロンプトから直接動画を生成する短編ストーリーテリング向けに設計されています。
Director Modeは、参照素材、ストーリーボード、キャラクター、シーン、クリップをより細かくコントロールできるよう設計されています。
Mootionに無料プランはありません。
記載されている月額料金は、Standardが月額15ドル、Plusが月額25ドル、Proが月額50ドル、Maxが月額200ドルです。
各プランはクレジット制で、動画制作とメディアの上限が異なります。
Maxプランでは、最大32,000クレジット、400GBのメディア容量、優先生成が提供されると記載されています。
プランの詳細は変更される可能性があるため、登録前に最新の料金ページをご確認ください。