Mootion 5.0 · storytelling visual cinematográfico
Crie histórias conectadas, da lista de personagens às cenas, clipes de vídeo e composições finais, mantendo alinhados a identidade, a emoção e a direção cinematográfica.
Veja o fluxo de trabalho em ação
Um fluxo de trabalho de storytelling transmídia com IA é uma forma estruturada de desenvolver uma história conectada entre personagens, cenas, clipes de vídeo e edições finais usando ferramentas de IA multimodal. No Mootion 5.0, o processo começa com uma lista de personagens, passa pela criação de cenas e geração de clipes e termina com a composição do vídeo finalizado. Ele foi desenvolvido para criadores que precisam de mais controle do que um único prompt pode oferecer, mas ainda desejam avançar mais rapidamente do que em um processo de produção totalmente manual. Para um fluxo de trabalho de vídeo cinematográfico com IA mais amplo, os mesmos princípios podem ser adaptados a projetos educacionais, sociais, de marketing e narrativos.
A interface de criação redesenhada alterna entre o Modo Diretor e o Modo Instantâneo. Use o Modo Instantâneo para ganhar velocidade ou o Modo Diretor quando a continuidade e o controle no nível dos planos forem prioridade. Sua visão, tornada visível.
Modo Instantâneo
Vá do prompt ao vídeo com a Referência Inteligente e a otimização opcional de prompts. As durações disponíveis são 10 e 15 segundos, com proporções 21:9, 16:9, 4:3, 1:1, 3:4 e 9:16. O Modo Instantâneo usa os mesmos cinco modelos de vídeo do Modo Diretor.
Explore a criação instantânea de vídeos com IAModo Diretor
Comece com um storyboard, refine cada plano individualmente e renderize o vídeo final. O Modo Diretor usa referências personalizadas de personagens, referências de cena e vídeos de referência de movimento, com durações de 30 segundos, 60 segundos, 90 segundos, 3 minutos, 5 minutos e 10 minutos. O seletor de idiomas oferece 19 opções, incluindo grego e cazaque.
Crie um fluxo de trabalho conduzido pelo diretorCaso de uso
Este exemplo com Seedance 2.5 demonstra um conceito de transformação contínua criado com o Modo Instantâneo. Ele mostra como referências e direcionamento por prompt podem apoiar uma narrativa promocional curta.
Planeje uma transformação cinematográficaStorytelling cinematográfico
“Você assinaria o distintivo?” foi criado inteiramente com o Mootion 5.0 e usa um prompt, zero cortes e controle cinematográfico completo. O exemplo mostra como personagens conectados, diálogos, atmosfera e ritmo podem formar uma cena completa.
Crie uma cena com um único promptMantenha a identidade dos personagens entre as cenas com listas de personagens e imagens de referência.
Modele a atuação emocional com orientações para expressão, iluminação, enquadramento e atmosfera.
Conecte elementos narrativos em cenas com um único prompt, incluindo personagens, cenários, ações e detalhes visuais.
Controle a duração de 30 segundos a 10 minutos para conteúdos curtos e conceitos narrativos mais longos.
Use referências multimodais incluindo imagens, vídeos, áudio, personagens personalizados e referências de cenas.
Publique para públicos mais amplos com 19 opções de idioma no Modo Diretor, incluindo grego e cazaque.
Etapa 1
Crie uma lista de personagens e adicione referências personalizadas quando for necessário manter consistentes a identidade, a voz e a atuação.
O que você vê: uma lista estruturada de personagens com descrições e texto de voz.
Etapa 2
Use um prompt, storyboard, referências de cenas e referências de movimento para estabelecer ações, cenários, planos e atmosfera.
O que você vê: painéis de storyboard e controles de referência antes da renderização.
Etapa 3
Gere clipes, revise a sequência e faça a composição do vídeo final usando o modelo e a duração adequados ao projeto.
O que você vê: clipes conectados prontos para uma história visual finalizada.
O Modo Diretor e o Modo Instantâneo usam os mesmos cinco modelos de vídeo, com os créditos exibidos por segundo no seletor de modelos.
“Com o Mootion, posso transformar minhas ideias em um storyboard com ótimas imagens cinematográficas, exatamente como esperava.”
@XVisualneuFX, editor de áudio e vídeo
| Dimensão | Mootion | Editor de vídeo manual | Gerador baseado apenas em prompts |
|---|---|---|---|
| Planejamento de personagens | Lista de personagens e referências | Criado manualmente | Não descrito como um fluxo de trabalho dedicado |
| Controle de cenas | Storyboard e referências do Modo Diretor | Construção manual dos planos | Geração direta por prompt |
| Tipos de entrada | Prompts e referências de imagem, vídeo e áudio | Depende do editor e dos recursos importados | Varia conforme o produto |
| Faixa de duração informada | Modo Diretor: 30s a 10min; Modo Instantâneo: 10s e 15s | Depende da configuração do projeto | Não especificada aqui |
| Modelos de geração | Cinco modelos compartilhados: MiniMax H3 Flash, MiniMax H3, Seedance 2.0, Seedance 2.5 e Seedance 2.0 Mini | Não integrados | Depende do produto |
vídeos criados
criadores
países alcançados
idiomas de saída no Modo Diretor
“Fácil de usar, obtive o vídeo com apenas alguns cliques e pude controlar todo o fluxo e regenerar quadros.”
@seirdotmk, criador de conteúdo com IA
Este fluxo de trabalho é destinado a criadores, educadores, cineastas, contadores de histórias e organizações que precisam transformar ideias em histórias visuais conectadas. Ele é especialmente relevante quando um projeto inclui personagens recorrentes, várias cenas ou exige direção cinematográfica. O Modo Instantâneo é adequado para conteúdos curtos produzidos rapidamente, enquanto o Modo Diretor é indicado para uma produção narrativa estruturada. O fluxo também pode apoiar marketing, conteúdo infantil, vídeos para redes sociais e storytelling educacional. A melhor opção depende do nível de controle e continuidade exigido pelo projeto.
Comece definindo a lista de personagens e adicionando referências quando for importante manter uma identidade consistente. Em seguida, crie cenas com prompts, referências de cenas e referências opcionais de movimento. No Modo Diretor, você pode gerar todas as imagens de referência antes de gerar todos os clipes, ou ignorar a etapa de imagens e gerar a história diretamente. O Modo Instantâneo oferece um caminho mais rápido do prompt ao vídeo para vídeos de 10 e 15 segundos. Após a geração, os clipes conectados podem ser revisados e compostos no vídeo final.
Sim, as informações fornecidas sobre o fluxo de trabalho listam imagens, vídeos e áudio como referências multimodais compatíveis. O Modo Diretor também aceita imagens personalizadas de referência de personagens, imagens de referência de cenas e vídeos de referência para movimento. O Modo Instantâneo inclui a Referência Inteligente, com envio de várias referências multimodais. Essas entradas ajudam a comunicar identidade visual, movimento e atmosfera de forma mais direta do que apenas o texto. O resultado exato ainda depende da clareza e da adequação das referências utilizadas.
O Modo Diretor oferece durações de 30 segundos, 60 segundos, 90 segundos, 3 minutos, 5 minutos e 10 minutos. O Modo Instantâneo oferece durações de 10 e 15 segundos. Ambos os modos usam os mesmos cinco modelos: MiniMax H3 Flash, MiniMax H3, Seedance 2.0, Seedance 2.5 e Seedance 2.0 Mini. A disponibilidade dos modelos e os limites dos planos podem variar conforme a configuração do produto ou o nível da assinatura. Consulte a experiência atual do produto e as informações de preços antes de planejar uma produção em grande volume.
O Mootion não oferece um plano gratuito. Na visão de cobrança anual, os preços mensais aparecem riscados e o total anual é exibido com 20% de desconto. Os planos são: Standard — US$ 144/ano (equivale a US$ 12/mês; preço mensal de US$ 15 riscado), inclui até 16 cenas por projeto, modelos comerciais premium (Seedance 2.0, Seedance 2.5, Seedream 5.0 e MiniMax H3), até 8 personagens na Biblioteca de Personagens, todos os estilos visuais, entrada multimodal, edição de roteiro com IA, edição de imagens com IA, voiceovers realistas, 10 GB de mídia e exportação sem marca-d'água; Plus — US$ 240/ano (equivale a US$ 20/mês; preço mensal de US$ 25 riscado), inclui tudo do Standard, mais até 32 cenas por projeto, voiceovers ultra-realistas, mais uploads na Biblioteca de Personagens, geração prioritária 2× mais rápida e 20 GB de mídia; Pro — US$ 480/ano (equivale a US$ 40/mês; preço mensal de US$ 50 riscado), inclui tudo do Plus, mais até 48 cenas por projeto, 50.000 caracteres para Idea-to-Video, geração prioritária 5× mais rápida, voiceovers ultra-realistas ilimitados e 100 GB de mídia; Max — US$ 1.920/ano (equivale a US$ 160/mês; preço mensal de US$ 200 riscado), inclui tudo do Pro, mais até 64 cenas por projeto, até 5.000 gerações de clipes de vídeo, geração com prioridade máxima, 200 GB de mídia e suporte personalizado; Ultra — US$ 4.800/ano (equivale a US$ 400/mês; preço mensal de US$ 500 riscado), inclui tudo do Max, mais 100.000 caracteres para Idea-to-Video, 100 cenas por projeto para criadores profissionais, acesso antecipado a novos recursos, geração com prioridade máxima, 400 GB de mídia e suporte personalizado; EDU — US$ 60/ano (equivale a US$ 5/mês; preço mensal de US$ 6 riscado), inclui tudo do Standard, mais geração prioritária 2× mais rápida. Consulte a página de preços atual para conhecer os termos e limites mais recentes de cada plano.
Sim, as informações fornecidas sobre o produto afirmam que os usuários podem baixar vídeos diretamente da plataforma. Elas também informam que a história completa, incluindo scripts, imagens e clipes de vídeo, pode ser baixada como um arquivo ZIP. Esses recursos foram desenvolvidos para edição e composição com ferramentas de terceiros. Isso torna o fluxo de trabalho útil quando a geração por IA é apenas uma parte de um processo de produção mais amplo. Os downloads disponíveis podem ajudar você a passar do material gerado para o fluxo de finalização de sua preferência.
Comece pelos personagens, conduza as cenas, gere os clipes e torne sua visão visível.