شعار الشركة

السرد العمودي المدعوم بالذكاء الاصطناعي

إنشاء الدراما العمودية للمبدعين من دون خط إنتاج تقليدي

أنشئ أعمال دراما عمودية مترابطة انطلاقًا من قائمة شخصيات وموجّه ومشاهد، مع هويات متسقة وأداءات تعبيرية وتحكم سينمائي ومدة فيديو مرنة.

من 30 ثانية إلى 10 دقائق سير عمل يضع الشخصيات أولًا دعم أكثر من 10 لغات

Mootion 5.0

تعرّف على كيفية جمع سير العمل الإبداعي المحدّث بين التحكم في الشخصيات والتوجيه البصري والمشاهد المترابطة في تجربة واحدة لصناعة الفيديو.

ما إنشاء الدراما العمودية؟ (تعريف سريع)

إنشاء الدراما العمودية هو عملية إنتاج قصص درامية بتنسيق عمودي مخصصة للمشاهدة القصيرة، باستخدام الشخصيات والمشاهد والحوار وتوجيه الكاميرا والاستمرارية البصرية. يحوّل Mootion الموجّهات والمدخلات الإبداعية الأخرى إلى مقاطع فيديو مُنشأة بالذكاء الاصطناعي يمكن تجميعها في قصة عمودية كاملة. صُمم هذا النظام للمبدعين وصنّاع الأفلام والمسوقين والمعلمين وفرق المنتجات الذين يرغبون في تطوير أفلام قصيرة سينمائية من دون خط إنتاج تقليدي. يبدأ سير العمل بالشخصيات المتكررة، ثم ينتقل إلى المشاهد والمقاطع والتركيب النهائي.

أمثلة على الدراما العمودية وأشكالها الإبداعية

استكشف أمثلة في دراما بيئة العمل والخيال العلمي والرسوم المتحركة والفانتازيا والرعب والرومانسية والسرد التعليمي.

هل ستوقّع على الشارة؟

مشهد سينمائي في بيئة العمل صُنع بالكامل باستخدام Mootion 5.0، بموجّه واحد ومن دون أي قطع، مع أداء متحكم به. تحوّل القصة مفهوم «الانسجام الثقافي» إلى استعارة بصرية متوترة.

وصول الكائنات الفضائية

دراما خيال علمي سينمائية تتمحور حول الإضاءة الدرامية والتعبيرات الدقيقة المأساوية وأداء الشخصيات وتسلسل انهيار الهيكل الخارجي عالي المخاطر.

انتقام روبوت التنظيف

رسوم متحركة ثلاثية الأبعاد قصيرة تقارن بين القسوة واللطف. يتفاعل الروبوت مع طريقة معاملة الناس له، فينشأ عمل درامي ديستوبي ذو فكرة واضحة وانقلاب لا يُنسى.

جمال إليسيا: رحلة رسّامة

قصة مدتها 257 ثانية عن الطموح الفني والمنزل والصداقة والجمال اليومي، تتابع إيلا وصديقها ثيو، السلحفاة.

أنشئ قصصًا تجمع بين الرسوم المتحركة بالذكاء الاصطناعي والدراما الفانتازية والخيال العلمي والرومانسية والرعب والشروحات التعليمية والقصص القصيرة القائمة على الشخصيات. وللمبدعين الذين يخططون لعملية إنتاج قابلة للتكرار، يساعد سير عمل الدراما العمودية في الحفاظ على تنظيم الشخصيات والمشاهد والمقاطع النهائية.

ما الذي تحصل عليه (الفوائد الرئيسية)

حافظ على سهولة تمييز الشخصيات المتكررة. ثبّت الهوية والمظهر والتعبير والأداء قبل بناء المشاهد.

صمّم المشاهد بقصد سينمائي. وجّه التأطير والإضاءة والأجواء وحركة الكاميرا لسرد يشبه الأفلام.

اجعل المشاعر مرئية. استخدم التحكم في التعبيرات والأداء لمنح النظرات والحوارات ونقاط التحول وزنًا أكبر.

أنشئ مشهدًا كاملًا من موجّه واحد. انتقل من الفكرة إلى مشهد مترابط من دون بناء كل عنصر بصري يدويًا أولًا.

اختر طول القصة الذي يناسب الفكرة. أنشئ فيديوهات تتراوح مدتها من 30 ثانية إلى 10 دقائق.

صِل إلى جماهير تتحدث لغات أكثر. يشمل دعم اللغات الإضافية اليونانية والكازاخية، إلى جانب التوجه متعدد اللغات الأوسع للمنصة.

كيف يعمل؟

الخطوة 1

أنشئ قائمة الشخصيات

حدّد الشخصيات المتكررة وهوياتها ومظاهرها وتعبيراتها وأداءها.

ما تراه: نقطة بداية تضع الشخصيات أولًا.

الخطوة 2

أنشئ المشاهد والمقاطع

أنشئ مشاهد مع التحكم في التأطير والإضاءة والأجواء وتوجيه الكاميرا والحوار.

ما تراه: لحظات بصرية مترابطة.

الخطوة 3

ركّب الدراما النهائية

أنشئ مقاطع فيديو مترابطة واجمعها في قصة عمودية كاملة.

ما تراه: سرد قصير مكتمل.

قائمة الشخصيات المشاهد مقاطع الفيديو التركيب النهائي

أنشئ الشخصيات قبل بناء المشاهد

صُمم سير العمل الذي يضع الشخصيات أولًا للقصص التي يجب أن تحافظ فيها الهوية على تماسكها من مشهد إلى آخر. حدّد طاقم الشخصيات، ثم استخدم تلك المراجع مع التحكم في الأداء والتوجيه البصري لكل لحظة. يفيد هذا النهج خصوصًا في الحفاظ على اتساق الشخصيات عبر المشاهد في الدراما والرسوم المتحركة والأفلام القصيرة السينمائية.

استكشف التحكم في الشخصيات
سير عمل قائمة الشخصيات الذي يعرض الشخصيات المتكررة

الميزات (مجمّعة)

ميزات سير العمل الأساسية

  • • تطوير القصة بدءًا من قائمة الشخصيات
  • • بناء المشاهد وإنشاء مقاطع الفيديو
  • • إنشاء مشهد كامل من موجّه واحد
  • • تركيب الفيديو النهائي
  • • سير عمل للدراما العمودية القصيرة والرسوم المتحركة بالذكاء الاصطناعي

الموثوقية والتحكم

  • • هوية الشخصية عبر المشاهد
  • • التحكم في التعبيرات والأداء
  • • التحكم في الكاميرا
  • • إضاءة وتأطير وأجواء سينمائية
  • • مدة مرنة من 30 ثانية إلى 10 دقائق

التكاملات والتصدير

  • • إنشاء الصور باستخدام Seedream 5.0
  • • إنشاء الصور باستخدام Nano Banana 2
  • • إنشاء الصور باستخدام GPT Image 2
  • • إنشاء الفيديو باستخدام Kling 3.0
  • • إنشاء الفيديو باستخدام Seedance 2.0 وSeedance 2.5
واجهة إنشاء الفيديو مع عناصر التحكم في الموجّه والنموذج

الإثبات (النتائج وآراء المستخدمين)

«مع Mootion، أستطيع تحويل أفكاري إلى لوحة قصصية مع صور سينمائية رائعة كما توقعت.»
— @XVisualneuFX، محرر صوت وفيديو

مقارنة (لماذا هذا سير العمل بدلًا من البدائل؟)

بُعد القرار سير عمل الدراما العمودية في Mootion خط الإنتاج التقليدي محرر فيديو عام
نقطة البدايةالموجّه وقائمة الشخصياتما قبل الإنتاج والأصول اليدويةلقطات أو أصول موجودة
استمرارية الشخصيةأدوات التحكم في هوية الشخصية وأدائهاتُدار عبر فرق الإنتاجتحرير يدوي وإدارة الأصول
إنشاء المشاهدمشاهد مترابطة مُنشأة بالذكاء الاصطناعيتُصوّر أو تُنشأ يدويًاليست الوظيفة الأساسية
التحكم في المدةمن 30 ثانية إلى 10 دقائقيعتمد على نطاق الإنتاجيعتمد على المواد المصدرية

الاعتمادات والإحصاءات الرئيسية

100M+
فيديو مُنشأ
5M+
مبدع
50+
دولة مشمولة
4.9/5
متوسط تقييم المستخدمين في صفحات حالات الاستخدام على الموقع
المبدعون صنّاع الأفلام المعلمون المسوقون

الأسئلة الشائعة

ما إنشاء الدراما العمودية؟+

إنشاء الدراما العمودية هو إنتاج فيديو درامي بتنسيق عمودي مصمم للمشاهدة القصيرة. فهو يجمع بين الشخصيات المتكررة والمشاهد والحوار وتوجيه الكاميرا والاستمرارية البصرية ضمن تنسيق سرد عمودي. ويمكن لمولد الدراما العمودية بالذكاء الاصطناعي المساعدة في تحويل الموجّه وخطة الشخصيات إلى مقاطع مترابطة. يبدأ سير عمل Mootion بقائمة الشخصيات، ثم ينتقل إلى إنشاء المشاهد والمقاطع، وينتهي بالتركيب. ويدعم هذا التنسيق المشاهد القصيرة، فضلًا عن القصص التي تصل مدتها إلى 10 دقائق.

من ينبغي أن يستخدم سير عمل الدراما القصيرة بالذكاء الاصطناعي هذا؟+

سير العمل مخصص لمنشئي المحتوى والمسوقين والمعلمين وصنّاع الأفلام وفرق المنتجات. ويفيد عندما يحتاج الفريق إلى استكشاف قصة بصريًا من دون إعداد خط إنتاج تقليدي. يمكن للمبدعين تطوير دراما بيئة العمل أو الخيال العلمي أو الفانتازيا أو الرومانسية أو الرعب أو الرسوم المتحركة أو القصص التعليمية. كما يمكن أن يساعد الأشخاص الذين يرغبون في تحويل فكرة إلى فيلم قصير سينمائي. وهو مناسب أكثر للمستخدم الذي يريد التحكم في الشخصيات والمشاهد والأداء وتوجيه الكاميرا.

كيف تعمل استمرارية الشخصية؟+

تبدأ العملية بإنشاء قائمة شخصيات قبل بناء المشاهد الفردية. ويؤسس ذلك هوية كل شخصية ومظهرها وتعبيراتها وأداءها باعتبارها جزءًا من أساس القصة. ويمكن لهذه المراجع أن توجه المشاهد المترابطة ومقاطع الفيديو المُنشأة. يسلّط Mootion 5.0 الضوء على تحسين اتساق الشخصيات والهوية عبر المشاهد والتحكم في التعبيرات والأداء. وتظل التوجيهات الإبداعية الواضحة مهمة عندما تريد مظهرًا أو أداءً دراميًا محددًا.

ما النماذج وأدوات التحكم المتاحة؟+

تتضمن المعلومات المقدمة عن Mootion 5.0 نماذج Seedream 5.0 وNano Banana 2 وGPT Image 2 لإنشاء الصور. كما تتضمن Kling 3.0 وSeedance 2.0 لإنشاء الفيديو، مع الإشارة إلى توفر Seedance 2.5 أيضًا على المنصة. وتشمل أدوات التحكم الإبداعية هوية الشخصية والتعبيرات والأداء والكاميرا والإضاءة والتأطير والأجواء. ويدعم سير العمل مدة فيديو تتراوح من 30 ثانية إلى 10 دقائق. وقد يعتمد توفر النماذج وأدوات التحكم على تجربة المنتج الحالية وإعدادات الحساب.

هل توجد خطة مجانية، أو ماذا ينبغي أن أعرف عن الأسعار؟+

لا توجد خطة مجانية لـ Mootion. وتتوفر تفاصيل مستويات الاشتراك والرصيد والميزات في كل خطة وخيارات الفوترة في صفحة الأسعار. ونظرًا إلى إمكانية تغير تفاصيل الخطط، راجع معلومات الأسعار الحالية قبل بدء سير عمل الإنتاج. وتوفر المنصة مسار «البدء الآن» للمستخدمين الذين يرغبون في دخول مساحة العمل الإبداعية. ينبغي تقييم الأسعار وفقًا للمدة وخيارات النماذج وحجم الفيديوهات المطلوبة لمشاريعك.

هل يمكن للفرق دمج سير العمل مع أنظمة أخرى؟+

توفر Mootion واجهة API للتكاملات واسعة النطاق والاستخدام المؤسسي. وتهدف واجهة API إلى مساعدة الفرق التي ترغب في ربط إنشاء الفيديو بسير عمل الإنتاج أو المنتجات الأوسع. كما توفر المنصة تطبيقًا لسطح المكتب ومساحة عمل إبداعية متكاملة. وتنتقل عملية إنشاء الدراما العمودية نفسها من الشخصيات إلى المشاهد والمقاطع ثم التركيب النهائي. ينبغي للفرق الرجوع إلى معلومات واجهة API للاطلاع على تفاصيل التكامل والتوثيق الحالية.

اجعل دراماك العمودية القادمة مرئية.

ابدأ بشخصية، وصمّم المشهد، وحوّل رؤيتك إلى قصة سينمائية مترابطة.